La mía sí, por supuesto. Tenía el tiempo, la capacidad y el cinismo necesario para visualizarla en formas que ni siquiera soy capaz de explicar con palabras.

Cantaba, medio agazapada entre las sombras en medio del humo y de risas de borrachos que (milagrosamente) enmudecían en cuanto la niña comenzaba a susurrar sus viejas canciones, creando historias nuevas a partir de viejas y raídas notas. No era su cuerpo lo que te hacía perder la noción del tiempo y olvidar tu nombre o que existía un mundo fuera más allá de la oscuridad de aquellas paredes incrustadas de humo y de olores rancios. Era su voz lo que te hacía desearla hasta perder el norte y las promesas que su mirada te ofrecía en cada palabra que sus labios transformaba en mundos oscuros en los que perder el alma postrado a sus pies.

Era Lolita, Dorothy en Oz y Dorothy envuelta en el terciopelo azul que viste el sueño de los monstruos deformes. En la Ciudad de Ninguna Parte, en las cloacas más sórdidas del inframundo, ella presidía los akellarres de sus acólitos, cada noche, llenando la oscuridad, mientras el nuevo día amanecía en las calles desiertas y la oscuridad se hacía eterna a su alrededor, borracha de su voz que sonaba a muslos húmedos y labios que te devoran el alma.

Cantaba sólo para mí, para nadie más en todo el jodido mundo. Y eso mismo hacía creer en cada instante a cada uno de los borrachos solitarios y amargados que la contemplábamos babeantes, mientras un piano casi inaudible sonaba de fondo como banda sonora de sus historias azules, llenas de perdedores de madrugada.

Y mientras ella te miraba, el mundo podía convertirse en una puñetera bola de fuego e irse al carajo. Porque el único deseo que podías concebir era quemarte a su lado y seguir ardiendo el resto de la eternidad.

La foto está hecha de noche y creo que con un teléfono móvil, de ahí su calidad (nueva foto de mejor calidad e idéntica autoría). Pero lo importante es el mensaje. ¿Qué diablos querrá decir? Esto es como la película aquella de Truffaut en que prohibían leer y hasta tener libros en casa, pero llevado al extremo. ¿Prohibido sentir? Yo sí que lo siento, pero no puedo cumplir las normas tampoco en este caso.

[ Foto secuestrada a Maripili ]

En el blog oficial dicen que la elección aún no es definitiva y animan a que los usuarios manden sus propias propuestas. Publican, así mismo, la familia de favicons en los que están trabajando.

También es curioso este cuadro de pequeños iconos que alguna vez pudieron ser la imagen más repetida representando al gigante Google.

Elementos a destacar son los colores seleccionados para cada una de las grandes divisiones de la corporación pública, el azul para la televisión, el rojo para la radio y el naranja para el grupo, incluido el website. Otro elemento protagonista es la “e”, letra que destaca en todos los casos y que según dijo Luis Fernández, presidente de la CRTVE, en la presentación oficial:

Aporta personalidad al conjunto de marcas de RTVE.

Es una imagen que alude a lo que fuimos y expresa la emoción con la que afrontamos nuestros retos.

No es un simple cambio de logo, sino un planteamiento de marca global, con la voluntad de mostrar movimiento y acción. Con ello queremos dar a entender que RTVE evoluciona y se adapta a una nueva era audiovisual.

Me parece una buena iniciativa por varias razones. Porque los logotipos antiguos habían quedado anticuados hace varias décadas, porque unificar la imagen corporativa es algo básico para cualquier grupo y que hasta ahora no había sido prioridad para este, y además porque los diseños me parecen acertados, serenos y facilmente tratables en cualquier tipo de soporte.

Aquí podemos ver las imágenes comparativas de cada uno de los logotipos y al final un adelanto de las diversas aplicaciones donde habrán de sustituir la antigua imagen.

Dejo además el vídeo que ha facilitado la Corporación RTVE como presentación inicial de su nueva imagen corporativa, si bien su implantación durará meses y se espera que sea en otoño cuando sea visible para los espectadores de estos canales públicos.



[Accede a la entrada para ver el vídeo]

Hace unos meses veía algo muy parecido (mucho) de la productora argentina Cuatro cabezas, creadores del ‘caiga’. Tenía envidia por no haber ninguna productora o canal de televisión español que hiciera algo parecido. Pues bien, laSexta se ha adelantado a los demás, junto con una nueva TVE que va en la misma línea y, como ya contamos, anuncia la próxima disponibilidad en Internet de parte de su historia, horas y horas de televisión a nuestro alcance. También llevan un tiempo haciendo algo similar en TV3 o Canal Sur, aunque me atrevo a decir que con unas condiciones técnicas no tan buenas.

Esto está cambiando y mucho. A esta nueva propuesta de laSexta le queda que los fragmentos de programas se puedan embeber en webs y blogs. Con eso se ganarían algo más que el cielo. De momento tienen mis bendiciones. Amén.

No somos nuestro trabajo. No somos nuestra cuenta corriente. No somos el coche que tenemos. No somos el contenido de nuestra cartera. No somos nuestros pantalones… Somos la mierda cantante y danzante del mundo. 

[ De El club de la lucha ]

Está realizado con Blender y por la Blender Foundation, misma productora del otro cortometraje mencionado. Su estreno fue en abril en Amsterdam, un mes más tarde en soporte físico (que está a la venta por el módico precio de 34 euros) y ahora está ya en Internet. En la página web del film se puede obtener no solamente el producto final sino también animaciones de los personajes, el storyboard, escenarios, texturas, etc.

Os pongo aquí el vídeo que he encontrado en Vimeo, aunque si alguien lo prefiere en HD y su conexión a Internet se lo permite, puede verlo aquí.

No es conocido en el ámbito cinematográfico en México y tampoco se encuentra en Cannes.

El panorama empieza a pintar bien para los medios de comunicación, ya que se trata de otro caso de director de cine rechazado, al que nunca aprobaron o hasta ni siquiera admitieron en las escuelas de cine. Un caso Amenábar, vamos. Interesante, ¿qué no?

Pues bien, el tema se puso aún más caliente cuando supimos un par de días más tarde que el cortometraje en cuestión es un plagio descarado de una pieza presentada a NoTodo Film Fest hace un par de años en la categoría de menos de 30 segundos. Es más corto de metraje aunque también más efectivo.

El premiado supongo que no saldrá de su vergüenza. Dicen que el corto original tampoco lo es, pero al menos no nos vendieron una historia tan sensiblera como falsa, que es lo sucedido en esta ocasión.

Aquí están los datos, como casi siempre incuestionables.

Añadir el dato de que los representantes españoles en todos estos años han sido los siguientes (en orden cronológico inverso): Rodolfo Chikilicuatre, D’Nash - Misión Eurovisión, Las Kepchup, Son de sol, Ramón - OT, Beth - OT, Rosa - OT y David Civera.

Pollack además jugó a ser actor, y yo le creí siempre. De entre las frases de sus películas destaco una de la maravillosa ‘Havana’, que me recordó aquí un día Senador (aparte de esa en que el personaje interpretado por Robert Redford dice: “Afectaría a mis principios si los tuviera”):

Bobby Duran (Lena Olin)- ¿Llevas mucho tiempo esperando?
Jack Weil (Robert Redford)- Toda mi vida.

Grandísimo Pollack.

Pero en medio del absurdo de Eurovisión, el humor de Chiquilicuatre, un personaje entrañable que transmite buen rollo a raudales, se alza con otro premio: el de la audiencia.

Me alegro por Buenafuente, responsable último de esta deliciosa gamberrada. Atentos:

Los cerca de 14 millones de personas que vieron el ‘Chiki Chiki’ por televión convierten a Eurovisión 2008 en el programa más visto de los últimos seis años.

Está sacado de El País, que califica este festival de Eurovisión 2008 como “el programa emitido por una sola cadena más visto en los últimos seis años”. Y yo, como los abogados de películas americanas, tengo la tentación de decir que “no tengo más preguntas, señoría”.