Creí que estaba viendo a Losantos o a Risto, pero es una campaña institucional en contra del abuso verbal. Gran campaña, por otro lado

[ Vía Criterion ]

Esta publicidad de uno de esos concentrados de vitaminas y minerales que se venden en las farmacias muestra a una chica levantando discretamente su falda para consultar la chuleta que lleva pegada con adhesivo a su pierna, mientras resuelve su examen de matemáticas. La chuleta en este caso resulta ser solamente un recordatorio de que se tome las vitaminas, lo cual no deja de tener su gracia.

Me ha recordado a una anécdota que me contó mi amiga Ana hace años. Ella estaba en el instituto y era ya una jovencita. Su profesor pensó que llevaba una chuleta bajo la minifalda y acercándose a ella, mientras le levantaba la falda le decía: “Como hombre no debo hacer esto, pero como profesor sí”. La respuesta de mi genial amiga fue darle un bofetón, al tiempo que respondía: “Como alumna no debo hacer esto pero como mujer sí”. Un orgullo de amiga.

[ Vía Ads of the world ]

Hace unos días puse dos ejemplos de márketing de guerrila y uno de ellos le gustó especialmente a Senador. Pues bien, he encontrado el vídeo de este montaje en el que el gran acierto es pillar desprevenidos a las víctimas… digo… a los destinatarios de esta publicidad, jugando con la iluminación de un cuarto de baño público justo cuando la… el destinatario en cuestión ya está dentro.

Pongo aquí el vídeo de esta instalación para publicitar el canal ‘13 Street’ en Alemania, por si a alguien interesa.

Llaman marketing de guerrilla a la táctica publicitaria que consiste en situar el reclamo comercial en un lugar y condiciones no habituales. Sería una forma de perseguir los objetivos de marketing planteados mediante métodos poco convencionales, que se basen en los hábitos y costumbres del público objetivo para sorprenderlos en sus actividades cotidianas. Una publicidad serigrafiada en un paso de cebra, o colgada de la fachada de un edificio, o cosas así, se consideran dentro de esta categoría publicitaria.

Ahora bien, a veces la guerrilla se encona, y resulta excesiva. Es entonces cuando consigue efectos no deseados. Es el caso de uno de los dos ejemplos que traigo aquí hoy. La empresa Fox no quiere oir hablar de esta iniciativa publicitaria en la que en un cine sobresalían unos pies en medio de un pequeño charco de sangre. Publicitaban una serie de televisión y decidieron retirarlo tras tener que acudir a ese lugar la policía y asistentes sanitarios para tratar a varias personas de crisis nerviosa.

En el segundo de los casos la sangre está presente en paredes y suelo de unos aseos en un club de Hamburgo. Publicitan el canal televisivo ‘13th Street’ (aquí ‘Calle 13′) y la gracia está en que solo algunos clientes son capaces de ver esa estampa, complementada por un mensaje escrito en el espejo, ya que está todo pintado con un tinte solo visible cuando el lugar es iluminado por una luz especial. El cambio de luz era operado solamente cuando algunos clientes iban a entrar en los aseos.

La imaginación de los publicistas no tiene límites, y eso que es muy bueno a veces también acarrea problemas.

[ Vía Briefblog ]

Tras las varias entregas de spots para el Bravia, que empezaron en aquel tan fantástico de las bolitas, Sony vuelve a sorprender con una propuesta del mismo tipo pero en esta ocasión para promocionar sus video cámaras.

Si primero fueron bolitas bajando por las calles de San Francisco, luego esos botes de pintura explotando y haciendo teñir todo lo que estaba a su alrededor, y más tarde unos conejitos de plastilina en NYC; ahora invade las calles de Miami la espuma.

Es como una gran fiesta de la espuma en plena calle. El rodaje fue el pasado 9 de marzo por la agencia inglesa Fallon y estos son datos relacionados con el mismo:

- Participó un equipo de unas 150 personas (18 sólamente para la máquina de espuma).
- 200 residentes de Miami partiparon en el rodaje.
- Se creó mayor máquina de espuma de la historia, de 2,8 metros de diámetro en su salida.
- Se usaron 1.000 litros de agua para crear 2 millones de litros de espuma por minuto.
- Para el total del rodaje se usaron 460 millones de litros de espuma
- Se usaron 3 cámaras que gastaron 80 mil pies de película (24.384 metros), es decir 16 horas grabadas para los 90 segundos que tendrá el anuncio.

Primero acércate a la pantalla (Come closer), luego mira fijamente la espiral (Now stare into de spiral…). Y espera. Espera. Espera… un poco más. Merece la pena.

Es sencillo engañar a los sentidos. La imagen fija del final del spot publicitario parece que se mueve. Van hacia ti.

Freixenet, la marca más conocida de cava catalán, ha abandonado las burbujas de su publicidad navideña. Por primer año y después de 40 años, toda mi infancia, pubertad, adolescencia y años de madurez (si es que me han llegado ya) con ese mítico anuncio protagonizado por famosos de postín, tanto del panorama español como extranjero, este año dan una nueva vuelta de tuerca a su publicidad. Y menuda vuelta.

Martin Scorsese ha sido el elegido para rodar un cortometraje publicitario que se verá en televisión y cines dentro de muy poco. Se llama The Key to Reserva, traducido como La llave reserva. Es todo un homenaje a Alfred Hitchcock, con final sorprendente incluido. Felicidades a los señores del cava por esta iniciativa.

Dejo el vídeo en exclusiva exclusivísima. Versión doble, en castellano y la original en inglés.

Llevo riéndome un buen rato. La llama que llama es el título de una serie de spots de una compañía argentina de telecomunicaciones, entre los años 1997 y 2002. Ver a esas llamas traviesas, haciendo bromas en llamadas telefónicas con la excusa de que los planes de la compañía anunciante abaratan mucho las llamadas, es realmente cómico.

Adoro a estas llamitas que se ríen de todo, qué gran publicidad.

Quizá no sea lo más apropiado anunciar ropa interior para caballeros con imágenes de señoritas de buen ver vestidas con poca ropa, pero que quereís que os diga, a mi me mola más que ver a tíos en calzoncillos.

Esta campaña de impresos es para JBS, fabricante danés, y aún teniendo bastante de sexista y cuestionable, está bien ejecutada, es arriesgada y resulta agradable de ver.

[ Vía Adsoftheworld ]

Esto es para Senador. Como somos medio almas gemelas, los dos coincidimos hace unos días en el recuerdo (diría que hasta emocionado) de un anuncio televisivo de Coca-cola en el que unos chicos volvían de marcha y viajaban medio dormidos en un metro o un tren. Yo recordaba un metro, que me sonaba al de NY, aunque en realidad era un tren en esa misma ciudad, concretamente el ‘Long Island Rail Road’. El spot estaba dentro de una campaña llamada “Life taste good” (no recuerdo como lo tradujeron aquí), y mientras que otro de los anuncios de la campaña era dirigido por Tom Cruise y protagonizado por Penélope Cruz, su pareja entonces, este puedo prometer que leí en su momento que estaba realizado por Cameron Crowe, el fantástico director de Jerry MacGuire o Casi famosos o Vanilla Sky.

Pues bien, tengo el anuncio. Versión original, pero vale para recordarlo.

Chimo Bayo es un monstruo. Durante tiempo le asocié a la música bacalao y otras dudosas delicias del capitán Pescanova. Pero le vi una noche valenciana de Buenafuente y me pareció un fenómeno. Ha hecho de algo como el “ho-ha” todo un himno.

Me alegra mucho el homenaje que le hace la empresa de los atunes Calvo. Esta marca se popularizó brutalmente en los ochenta gracias a una larga serie de anuncios protagonizados por dos actores calvos, ya fallecidos. De Jesús Puente y Juanjo Menéndez (que se llevaban a matar, por cierto) han pasado a Chimo Bayo. Los tiempos cambian…

Sencillamente genial esta campaña de impresos de la marca de tabaco (con perdón) Camel. De la agencia Saatchi&Saatchi en Italia, con Agostino Toscana y Guido Cornara como creativos, el trabajo es excelente. No se puede decir más.

Original y de resultado inesperado esta publicidad del banco de sangre Banc de Sang i Teixits. Espera hasta el final, es corto y tan gracioso como efectivo.

Por dos razones diferentes traigo dos campañas que vienen revestidas de polémica.

La primera es de la firma de ropa Sisley, del grupo Bennetton y que hereda de este un estilo publicitario provocador, especialmente cuando Oliviero Toscani se hizo cargo de su imagen de marca, si bien abandonó la factoría hace unos siete años. Pero Toscani dejó huella como publicista, de igual forma que lo hizo en la revista COLORS, ese auténtico lujo para coleccionistas (tengo unas cuantas entre mis miles de papeles). El creativo del impreso que presento ahora es Alex Sean (para la agencia Zoo Advertising, de Sanghai -China-), y sin duda tiene tan pocos prejuicios como el gran Toscani. Pero… ¿apruebas una provocación así?

La otra polémica es por un spot de Toyota en el que no aparece ni un coche. Sí aparece un elefante, que salta divinamente. El eslogan es “Todo es posible… avancemos juntos”, parecido al de Adidas, y la agencia Cabeza ha utilizado un cortometraje animado del Nicolas Deveaux para la productora francesa Cube. Este se llama’7 tonnes 2′ y en el anuncio televisivo se presenta exáctamente ese vídeo con el añadido del lema y logotipos de Toyota al final del mismo. La polémica es doble, ya que por un lado se cuestiona la oportunidad de promocionar una marca obviando la presencia del producto, y por otro también se cuestiona el uso de un trabajo videográfico ajeno a la producción publicitaria, como ha sucedido en este caso.

Pongo los dos vídeos, el publicitario y la creación de Cube utilizada.